Apprivoiser l’espace scénique La scène est un espace paradoxal : on s’y trouve à la fois protégé et totalement exposé. Comprendre cet espace — ses règles, sa physique, ce qu’il exige du corps — est le préalable absolu à tout travail d’interprétation.

L’ADN de mon approche :

• La pratique avant la théorie : Mon point de départ est toujours votre proposition au plateau. Je m’appuie sur ce que je vois pour débloquer ce qui résiste (une respiration bloquée, une intention floue, un texte fragile). Le principe technique arrive pour résoudre un problème, jamais l’inverse. On construit sur du concret.
• La solidité pour oser la vulnérabilité : Ce que je cherche à forger chez chaque élève, c’est une véritable structure intérieure. Maîtriser son texte, ancrer son corps et comprendre les règles du jeu ne servent pas à se rassurer, mais à s’offrir la liberté absolue de prendre des risques.
• La transmission par l’expérience : Comédien depuis quinze ans (théâtre, cinéma, voix, écriture), j’ai traversé les mêmes doutes et les mêmes peurs. C’est depuis ce vécu, à hauteur d’acteur, que je vous accompagne.